大家好，我是小生，我来为大家解答以上问题。虚实相生的好处，虚实相生很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

1、中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。

2、它给人以想象的空间，让人回味无穷。

3、诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。

4、诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。

5、在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。

6、而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。

7、虚与实是相辅相成的，“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

8、归纳起来可以有以下几种关系： 　　眼前之景为实，想象虚构之景为虚。

9、如柳永的《雨霖铃》中的：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”是眼前之景，这一句诗被很多诗歌评论家誉为送别诗中“最富包孕”的时刻，情深的最高境界是无语，此时无声胜有声。

10、而另一句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，作者在临别前揣测别后的情形：“杨柳岸晓风残月”，其中的每一意象（“杨柳”、“晓风”、“残月”）无不与离别伤感相关，在凄凄的早风里黯然神伤的柳枝似乎在诉说离别的婉伤，一弯缺月更像在昭示离别的凄苦。

11、眼前之景与想象之景结合起来丰富了诗歌的意境。

12、 　　2、景物为实，情感为虚。

13、诗人的情感是看不见摸不着的，要将这种虚表现出来，就得化情思为景物、化虚为实。

14、而读者则须化实为虚、化景物为情思。

15、这也是诗歌鉴赏的一般思路和方法：因文识象，由象悟道。

16、这一手法多用于“寓情于景”的诗歌，如杨万里的《初入淮河四绝句》，诗的前两句“两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为”实写淮河两岸舟船背驰，波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈。

17、后两句“只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞”实写鸥鹭可以南北自由飞翔，虚写作者对国家统一、人民自由往来的强烈渴望。

18、 　　3、形象为实，抽象为虚。

19、上面谈到的景物和情思的关系，也是形象与抽象的关系，但抽象的东西不只有情感，一切难写之景、之事均为抽象。

20、如贺铸的《青玉案》中的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

21、”句中“愁”是抽象的事物，说不清道不明，但是把“愁”比作“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，便活画出了的“广阔、稠密和绵长”，真乃神来之笔。

22、 　　4、有限为实，无限为虚。

23、无限之境是在有限的基础上通过想象创造出来的。

24、宋代诗人梅尧臣说“含不尽之意，见于言外”，这乃是作诗功夫之至。

25、“不尽之意”则为无限。

26、如王昌龄的《从军行七首（其二）》以景结情：“高高秋月照长城”，仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思乡之情。

27、此时征戍者内心是浓浓的乡思，还是渴望建功立业？是对现实的忧虑，还是对祖国河山深沉的爱呢？不得而知，给读者留下了无限的想象空间。

28、 　　5、侧面为实，正面为虚。

29、书法上讲究疏密，园林上讲究掩映。

30、处处实则板滞，处处虚在空无。

31、侧面描写就能化实为虚，往往虚写想要表现的实的东西，从而造成含蓄蕴藉的效果，给读者留下较大的想象空间。

32、白居易有一首《夜雪》，“已讶衾枕冷，复见窗户明。

33、夜深知雪重，时闻折竹声。

34、”诗人表现雪大之实，并非亲眼所见，处处从虚处落笔，尤其是末句写声，雪大雪厚的景象如在目前。

本文到此讲解完毕了，希望对大家有帮助。